在乐队的烘托下，大厅被渲染上了一层默色，无人不感到沉重。

关于这一点，从音乐本身的角度很好解释，莫扎特让第二乐章从一个属音下行开始，然后停在了主音前，这便确定了这个乐章的基调。

举个不太恰当的例子。

有个人一觉醒来，发现自己躺在一张不算陌生但又无法给他安全感的床上，他要回家，于是按照记忆一路走啊走，却始终找不到家门。

在大小调体系确立之后的一段长期岁月里，作曲家们始终要围绕着从主音出发，最终回到主音进行创作。

就像人总要从家里出发，最后再回到家。

落叶归根是自然界的规律，音乐也是，至少在大小调统治的时期。

音乐能打通语言障碍连通人类情感的原因也在于此，它具有一定的人类属性。

所以当观众们迟迟听不到家中的那扇门，自然会感到些许不安。

弦乐器的音色具有天然的抒情性，这种抒情性自带凄美。

他本想就这样了。

两人用目光做了个短暂交接。

他把方向感全部交由音乐本身，像是一种对冥冥天意的顺从。

的确，老汤有偷学到，这种处理方式非常适用于慢板段落，尤其是不想踩踏板又需要延长音的时候，真的很填色。

音乐厅的气氛也在这一刻重新被改写。

比如傅天明，好听。

李安的演奏让他想起一位曾经红极一时却始终令他憎恶的俄国佬，他觉得李安和俄国佬都应该重新开始识谱。

“噹-噹-噹-”

不过他也没有过分纠结，音乐节上的演出固然重要，可如果让他强行去捏造一个第二乐章送给观众，他自己这一关都过不了。

宋康落泪了，他被这一声感动到。

来自一名受邀参加本次音乐节的那不勒斯男低音。

我们无从知晓李安是不是也是出于这种考量，建议方永波用一种更加缓慢的速度去处理该乐章。

无论别人怎么想，作为一名作曲家，这就是音乐带给他的画面和想法。

轻轻睁开眼，李安感受着观众席传来的热浪，抬手擦去额角的汗水。

孙雨曼觉得太沉重。

还是冥冥天意吧，之后的一堂课上，马可无意间地提问，让第二乐章的构思再次出现在他脑海。

在经历了漫长的序奏后，无家可归的耳朵终于在这一刻听到了回家的钟声。

他每天吃着泡面，想尽办法如何哄着王小虎和刘丰瑞好好练琴，也还未曾知晓新海杯。

本章未完，请点击下一页继续阅读！ 第1页 / 共6页